Gotthilf Kurz – ein schwäbischer Buchkünstler

Im Dettinger Rathaus findet im Oktober eine Verkaufsausstellung mit Werken von Gotthilf Kurz statt. Der Buchbinder, Buchkünstler und Graphiker gilt als einer der Großen in seinem Metier in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Gotthilf Kurz wurde 1923 in Nürtingen-Reudern geboren, lebte nach dem Krieg 20 Jahre in Dettingen und verstarb im Jahre 2010 in München, er lebte dort seit seiner Berufung an die Akademie für das graphische Gewerbe als Leiter der Meisterklasse für Buchbinderei. Die Witwe von Gotthilf Kurz hat der Württembergischen
Landesbibliothek Stuttgart einen bedeutenden Bestand von 521 Handeinbänden mit allen denkbaren Bezugsarten von Leder bis Plexiglas übergeben.

Gotthilf Kurz war nicht nur Buchbinder, sondern er betrachtete das Thema Buch als eine Einheit von Schrift, Layout, Druckbogen und Einband. Die Beherrschung der handwerklichen Technik in Einklang mit der künstlerischen Auseinander- und Umsetzung führten zu einzigartigen Werken der Bucheinbandkunst. Als Meister im Umgang mit Papier erwies sich Gotthilf Kurz auch, wenn es darum ging, Kassetten für Bücher oder Bilder zu gestalten.

In den späteren Jahren hat Gotthilf Kurz zur Aquarellmalerei gefunden und seine Liebe zur Landschaft seiner Heimat entdeckt.

Ausstellung: 2. - 31. Oktober 2021

Rathaus der Gemeinde Dettingen unter Teck

BB exklusiv für Pirckheimer

Kurt Idrizović von der Buchhandlung am Obstmarkt, Augsburg, bietet Mitgliedern den im Buchhandel vergriffenen Titel "Begegnungen mit Brecht" vom Lehmstedt Verlag, Lpz. 2009, 399 S., gestaltet von Mathias Bertram, zum Sonderpreis von 5 Euro (zzgl. Versand) an.

"Alle, die Bertolt Brecht kannten, waren von ihm beeindruckt: von seiner Freude an der Begegnung und am Gespräch, von seinem Wissensdurst und seiner Fürsorglichkeit, von der Lust an der Provokation und am Konflikt oder von dem manchmal rätselhaften Wechsel zwischen Auftritt und Rückzug, Präsenz und Tarnung, Souveränität und Scheu. Aus der Fülle der Zeugnisse hat der Herausgeber 58 Berichte von Kollegen, Freunden, Widersachern, Mitarbeitern und Schülern ausgewählt, die ein lebendiges Bild eines Jahrhundertautors zeichnen, der wie kaum ein anderer aus der Kommunikation heraus gelebt und gearbeitet hat. Neben einer Reihe wiederzuentdeckender Texte bekannter Autoren finden sich unbekannte, erstmals ins Deutsche übersetzte sowie eigens für diesen Band geschriebene Erinnerungen an Bertolt Brecht." (aus dem Klappentext)

Der Autor, Erdmut Wizisla (geb. 1958, Promotion 1994) leitet das Bertolt-Brecht-Archiv und das Walter Benjamin Archiv, beide Akademie der Künste, Berlin, und publizierte zahlreiche Bücher und Aufsätze zu Benjamin, Brecht, Uwe Johnson und anderen.

Bestellung an Buchhandlung am Obstmarkt

Bücherkisten,

in Gestalt von Schränken, Telefonzellen oder anderweitig überdachten Behältnissen, verbreiten sich auf angenehme Weise für die Freunde/innen der Bücher als einen Ort, wo man ohne Zwang und Beeinflussung eine Leidenschaft unterstützt und durch Unbekannt gefördert bekommt. Stets kostenfrei und ohne Verpflichtungen können hier Leseratten oder Bibliophile ihren Neigungen nachgehen. Was andere an Lesestoff nicht mehr benötigen, findet in den Bücherkisten Platz zum Auswählen, Stöbern aber auch Entdecken, wenn sich plötzlich die Erstausgabe eines Werkes findet, dass man schon lange für seine Sammlung gesucht hat oder man ein Buch entdeckt, dass selbst in Antiquariaten vergriffen ist. Diese neue Form der Öffentlichkeit im Umgang mit Büchern ist ein erfreulicher Beweis dafür, dass es unter den Menschen doch etwas gibt, dass von einer uneigennützigen Form der Bereicherung gekennzeichnet ist und eine Gemeinschaftlichkeit charakterisiert, die dem Leben eine soziale Form verleiht. Eine Form, deren Gesetzlichkeit, wenn man überhaupt davon sprechen kann, auf Freiwilligkeit ohne irgendwelche Besitzansprüche beruht, ganz so, wie man sich ein Leben auf diesem Erdenrund erträumen würde. Man stelle sich vor, es gäbe kein privates Eigentum, weder an Produktionsmitteln, noch an Grund und Boden oder Menschen. Für uns Heutige unvorstellbar, weil unsere Altvordern dem Nachbarn, in Wald und Flur, Platz zum Leben streitig gemacht hatten und beizeiten um die Aufteilung der Welt bemüht waren. Doch lassen wir Geschichte Ergebnis sein, die Leseratten und Büchersammler waren schon immer ein eigenes und manchmal seltsames Völkchen, die mit ihrer Leidenschaft eigene Gesetze schufen. Und so bleibt auch die Bücherkiste eine gesellschaftliche Rarität, über die wir uns freuen, dass sie durch ihre Vielfalt unser Leben bereichert.

(Harald Kugler)

Rahel Mucke & Eberhard Hartwig

In der Klostergalerie Zehdenick wird im August eine Ausstellung mit Malerei, Druckgrafik und Zeichnungen von Rahel Mucke und Eberhard Hartwig eröffnet. Musik: Andreas Brunnen, Solo Gitarre.

Eberhard Hartwig und Rahel Mucke verbindet seit vielen Jahren eine Arbeitsfreundschaft. Diese Freundschaft fand ihren Ursprung im Druckgraphik-Atelier von Eberhard Hartwig. Während sein Hauptarbeitsgebiet die Druckgraphik ist, konzentriert sich Rahel Mucke neben den druckgraphischen Techniken auf Aquarell und Zeichnung. Eberhard Hartwig ist aber auch in der Malerei und der Handzeichnung unterwegs. So unterschiedlich beider Stile auch sind, so haben sich doch beide immer für die Arbeit des jeweils anderen interessiert. In dieser Ausstellung, zeigen sie sich vereint mit ihren Bildern. Zwei unterschiedliche Stimmen, die etwas über unseren Alltag und über die Lücke zwischen Wunsch und Wirklichkeit zu sagen haben.

Im Rahmen der Ausstellung wird es im Oktober eine Lesung von Rahel Mucke geben: Gedichte – Literatur im Gespräch.

Eröffnung: 8. August 2021, 16 Uhr, Begrüßung: Jörg Zieprig, Galerist Klosterscheune Zehdenick
Ausstellung: 8. August - 10. Oktober 2021
Lesung: 9. Oktober 2021, 16 - 18 Uhr

Klostergalerie Zehdenick
Am Kloster, 16792 Zehdenick

Galeriegespräch mit Klaus Wilfert

Klaus Wilfert, der in seinem Atelier für künstlerischen Handpressendruck in Berlin von 1978 bis 1998 neben Lithographie in Schwarz-Weiß als einer der wenigen auch Farblithographie druckte, stellte sich gestern in der Galerie der Berliner Graphikpresse den Fragen der Gesprächsteilnehmer zu den technischen Herausforderungen dieser speziellen Technik und sprach über seine langjährige Zusammenarbeit mit den Künstlern, u.a. mit Max Uhlig, Dieter Goltzsche, Nuria Quevedo, Ronald Paris, Wolfgang Leber, Rolf Lindemann, Heinrich Tessmer und Harald Metzkes. (siehe hier)
Die Farblithographien entstanden jeweils gemeinsam mit dem Künstler im Atelier aus 5 bis 7, im Extremfall auch 8 Platten, jede aufgrund des gewünschten Formats häufig um 70 kg schwer, mit jeder Platte wurden 1 oder mitunter 2 Farben gedruckt, die dann in ihrer Gesamtheit das gewünschten Farbbild ergaben. Ein spaßiges Detail: Da die Blätter dazu "genadelt" wurden, enthalten die Steindrucke Löcher, die auch schon mal als Mangel am Zustand gekennzeichnet wurden ...

Aufgrund der bekannten Beschränkungen konnten sich nur 15 Personen aus erster Hand über die Finessen und Besonderheiten der Erstellung farbiger Lithographien informieren, innerhalb der laufenden Ausstellung "Meisterdrucke der Lithographie / Werkstattarchiv Klaus Wilfert" wird es jedoch im August ein weiteres Gespräch mit dem Meisterdrucker geben - Anmeldung ist aufgrund der eingeschränkten Platzwahl erforderlich.

Ausstellung: 8. Juni - 13. August 2021
2. Galeriegespräch: 5. August 2021, 18:30 Uhr

Galerie der Berliner Graphikpresse
Silvio-Meier-Str. 6, 10247 Berlin-Friedrichshain

Gutenberg-Jahrbuch 2021

Das neue Gutenberg-Jahrbuch ist da und mit ihm viele spannende Aufsätze über die Buch- und Druckforschung zwischen dem 15. und dem 19. Jahrhundert. Einige der Mitglieder der Internationalen Gutenberg-Gesellschaft in Mainz haben es bereits erhalten und für alle anderen gibt es nun einen kleinen Einblick:

Ab Seite 49 im Gutenberg-Jahrbuch 2021 diskutiert Farley P. Katz den Druck des 1460er Catholicons und geht dabei insbesondere auf die Slug-Theorie von Paul Needham ein. Das Catholicon gilt als eines der Mysterien der Druckgeschichte, da es vermutlich zu drei verschiedenen Zeiten, auf drei verschiedenen Papieren und mit drei verschiedenen Pressen gedruckt wurde, es jedoch im Satz kaum Unterschiede aufweist. Wie aber ist das möglich, wenn zur Zeit der ersten Auflage um 1460 mit einzelnen Lettern gedruckt wurde, die nach dem Druck wieder in ihren Setzkasten sortiert wurden? Paul Needham stellte dazu 1982 eine umstrittene Theorie auf: das Catholicon wurde nicht mit einzelnen Lettern, sondern mit zweizeiligen festen Einheiten gedruckt, die anschließend aufbewahrt und für weitere Auflagen wiederverwendet wurden. Farley P. Katz erläutert in seinem Beitrag diese Theorie und erklärt, warum sie so umstritten ist.

(Quelle: Internationale Gutenberg-Gesellschaft in Mainz e.V. | Facebook)

Eisenblaue Bäume

"»Das ist eine bibliophile Angelegenheit«, erldärt der Ludwigshafener Künstler Günther Wilhelm, als er in seinem Atelier in der Hartmannstraße vier neue Bücher präsentiert. [...]
Jedes Buch enthält jeweils einen Leporello, zum Blättern oder Auseinanderfalten, vielmehr aber noch zur eingehenden Betrachtung. Vom jüdischen Friedhof in der Südwestpfalz, dem Mannheimer Altrhein, der Burgruine Nanstein oder bizarr miteinander verwachsenen Bäumen, die Wilhelm fotografiert und in Cyanotypien festgehalten hat.
Die blauen Farbtöne des auch als »Eisenblaudruck« bekannten altertümlichen Verfahrens setzen die sorgsam ausgewählten Motive in ein faszinierend fremdartiges Licht und verleihen eine fast geheimnisvolle Anmutung. Der Beilenkrappen und die Silberpappel rund um die Mannheimer Reißinsel und den Waldpark vermitteln den Eindruck eines just vorübergezogenen Unwetters. Die alten Grabmäler auf dem Judenfriedhof der kleinen Gemeinde Busenberg sehen aus wie zur „blauen Stunde", in der Dämmerung oder gar zur Nacht aufgenommen. [...]
Das »Bollwerk Nanstein - Der Untergang«, so der Titel des vierten Bandes, sieht in Wilhelms Edition altertümlicher als in Wirklichkeit aus. zugleich wirken diese Aufnahmen irgendwie authentischer, so als führte die alte Drucktechnik näher an die bewegte Vergangenheit der Burg über Landstuhl heran. [...]
Nur jeweils neun kostspielige Exemplare existieren von jedem Band. Jedes ein Unikat, zumal identische Cyanotypien sich nicht herstellen lassen. [...] Der Hemshöfer Künstler bedient sich gerne, ja, leidenschaftlich, solcher sogenannten Edeldruckverfahren und alternativer Prozesse aus den Pioniertagen der »Photographie«, die längst schon ins Abseits geraten und lange schon von der Digitalfotografie verdrängt worden sind. [...]

(Stefan Otto, Die Rheinpfalz)

Siegfried Gwosdz – Endlich Holzschnitt!

"Als einer, der sich auch nach dem Abitur und mithin 13 Jahren Kunstunterricht noch gewundert hat, wie es einem Rembrandt gelingen konnte, mittels eines Radiergummis all die filigranen Bilder zu schaffen, die in den Deutsch-Lesebüchern abgebildet waren, frage ich oft Künstler, wie sie denn zur Druckgrafik gekommen sind. Eine der schönsten Geschichten ist die von Siegfried Gwosdz: Er war schon als Jugendlicher als talentierter Zeichner bekannt, und eines Tages kam eine Freundin mit einer Radierung zu ihm und bat ihn, diese abzuzeichnen. Verblüfft stellte er fest, dass sich so feine, kräftige Linien mit dem Zeichenstift nicht zuwege bringen ließen.
Also besorgte er sich ein Lehrbuch zu druckgrafischen Techniken, das von einem Mitglied der Druckerdynastie Kätelhön verfasst worden war, und begann eigenständig, sich die Technik der Radierung anzueignen. Was sich so leicht anhört, ist mit erheblichen Schwierigkeiten verbunden: Es braucht eine Druckpresse, denn da bei der Radierung gefeuchtetes Büttenpapier die Farbe aus den Vertiefungen der Kupferplatte saugen soll, ist erheblicher Druck nötig, den kann man nicht mit einer Handwalze oder einem Falzbein erzeugen. Und wenn man nicht nur Kaltnadelradierungen herstellen will, braucht es Eisenchlorid zum Ätzen der Kupferplatte. Eisenchlorid, das ist – Salzsäure! …" ...weiterlesen

(Wolfgang Grätz in 238. Frankfurter Grafikbrief)

Ausstelling: 17. Juli - 2. September 2021

Frankfurter Büchergilde & Galerie
An der Staufenmauer 9